Imprenta e impresiones en la Biblioteca Nacional de Colombia: análisis gráfico, histórico, patrimonial y estético de la colección de clisés de la Biblioteca Nacional de Colombia y de las publicaciones en las que circularon (1930-1960)
Inicio: Febrero 2017 Fin: Diciembre 2019
Resumen
Hoy el patrimonio bibliográfico y documental se encuentra representado en una gran variedad de soportes, que más allá de sus contenidos llaman la atención por las técnicas y prácticas en torno a su producción, es esta última razón la que recientemente ha generado interés entre investigadores de áreas del conocimiento que tradicionalmente no eran afines con el estudio de estos documentos. Tanto las artes como la literatura han empezado a realizar esfuerzos por desentrañar aspectos que narran la historia de un país que hasta hace algunos años no existía. Colombia, un país que ha dejado relegada la memoria a la labor aislada de almacenar, coleccionar o simplemente apilar, debe fijar su mirada en el análisis del patrimonio bibliográfico, gráfico y documental del país. La Biblioteca Nacional de Colombia como entidad rectora en la preservación, acceso y difusión a la producción intelectual colombiana busca a través de alianzas con instituciones educativas y culturales acercarse al estudio de esta producción y resaltar a través de proyectos de investigación, los esfuerzos históricos que se han realizado en sus instalaciones, en otras regiones del país y por colombianos residentes en otros países; por derribar las barreras entre los ciudadanos y la construcción de su propia historia. Narrar la historia del país no hubiera sido posible sin la llegada de la producción impresa a Colombia, es necesario comprender este proceso para dar cuenta de la memoria industrial, gráfica, artística, histórica, política, social y cultural que ha dejado el patrimonio bibliográfico al país. Es así, como el trabajo colaborativo que se adelanta mediante este proyecto en su fase inicial, entre la Biblioteca Nacional de Colombia y la Universidad Jorge Tadeo Lozano, permitirá ir más allá de un proceso de investigación, ya que como coordinadora de la Red Nacional de Bibliotecas Públicas del país, la Biblioteca Nacional de Colombia busca llegar a los ciudadanos colombianos con iniciativas que conduzcan a la recuperación y estudio de la memoria y a la promoción de la historia regional que en algunos casos está por construirse. Es por esto, que dentro de las principales preguntas que se plantean en el proyecto, asociadas a la necesidad de reconocer el estatuto simbólico y patrimonial de los objetos están: 1. ¿Qué se entiende por patrimonio gráfico colombiano?¿Qué bienes culturales se encuentran asociados a esa categoría? 2. ¿Qué instancias sociales, históricas, legales están asociadas con la construcción del valor simbólico de estos? Este proyecto hace parte del grupo de investigación en Estudios de la Imagen y se inscribe en la Línea de investigación Sociedad, historia y cultura del programa de Diseño Gráfico de la Universidad Jorge Tadeo Lozano.
Las historias de los diseños en Bogotá: una comparación de los discursos fundantes y cambiantes que (re)configuraron los programas académicos de Diseño Gráfico
Inicio: Febrero 2017 Fin: Agosto 2017
Resumen
El proyecto de investigación “Las historias de los diseños en Bogotá: una comparación de los discursos fundantes y cambiantes que (re)configuraron los programas académicos de Diseño Gráfico” realiza un análisis de las narrativas, relatos y discursos fundantes que constituyeron las carreras universitarias de Diseño Gráfico durante 1960-1970; contrastándolo con la instauración de discursos cambiantes basados en la tecnología y la digitalización en la década de los años 90. Metodológicamente, emprende una revisión exploratoria de fuentes heterogéneas entre las cuales se encuentran entrevistas y testimonios con actores protagónicos, consulta de documentos escritos y la lectura de bibliografía sobre el tema. Finalmente la investigación contribuye a la historización del diseño y la memoria de las disciplinas académicas, brindando una reflexión sobre la cultura proyectual y material de nuestro país.
La gestión de proyectos de comunicación: aportes desde el pensamiento visual y el pensamiento de diseño
Inicio: Septiembre 2015 Fin: Julio 2016
Resumen
Este proyecto, propone la formulación de un modelo que integra herramientas del Pensamiento Visual (PV) y el Pensamiento de Diseño (PD) posicionando el diseño más allá de la función morfológica y estética. Así mismo, desarrolla un constructo teórico de elaboración propia sobre la gestión de proyectos, en el cual se establece como dominio del diseño la dimensión proyectual y la comunicación en el entrecruce de elementos como la creatividad, la innovación, la visualidad y la discursividad. Esta simbiosis y agregación de herramientas propias del diseño gráfico a la dinámica de los proyectos es significativa no solo para el campo de conocimiento y la academia, sino que contribuye a los procesos que se adelantan en las empresas de nuestro contexto colombiano proporcionando rutas y caminos para contribuir a la innovación en consecuencia con las dinámicas en las que se ve envuelto nuestro país.
Desarrollo teórico como fundamento epistemológico, metodológico y conceptual de la carrera de Diseño Gráfico en la Fundación Universitaria los Libertadores
Inicio: Agosto 2014 Fin: Diciembre 2015
Resumen
El proyecto de investigación apuesta por el desarrollo epistemológico y conceptual de la teoría del diseño gráfico, repensando sus relaciones interdisciplinares, sus límites, mediaciones e interacciones con las ciencias naturales, las ciencias sociales y humanas así como las disciplinas que abordan el problema de la técnica y la tecnología; de la misma forma intenta entender los aportes y diálogos que se desarrollan con campos como el arte, la estética y la semiótica. El diseño entendido como una actividad proyectual dirige sus esfuerzos a la resolución de problemáticas mediante metodologías y cursos de acción basados en el hacer práctico según lo mencionan autores como Frascara (2006), Chaves (2001) Heskett (1985) Calvera (2003), Zimmermann (1998), Bonsiepe (1978) Vilchis (1999), lo que hace que la mayor cantidad de reflexiones desarrolladas por los diseñadores se centren en el proceso de diseño mismo y se confunda la investigación en diseño con la exploración basada en el desarrollo de diseño, mezclando de manera equívoca la teoría y la práctica. Empero se debe entender que en la dimensión praxeológica del diseño se intenta resolver el problema, mientras en investigación se hace un constructo del problema. Sobre esto Kees Dorst (2004) menciona que en las actividades de diseño el proceso de razonamiento no es deductivo, debido a que no hay patrones cerrados para conectar las necesidades y requerimientos con la forma de un artefacto y su modo de uso. De esta manera las preguntas orientadoras son: ¿Qué pueden aportar los procesos de pensamiento propios de la reflexión teórica en la práctica pedagógica dentro de la carrera de Diseño Gráfico? y ¿Cómo involucrar esquemas y desarrollos teóricos como fundamento del hacer práctico en él diseño gráfico y en su quehacer pedagógico? Actualmente el proyecto desarrolla esta reflexión, sentando las bases para las rutas metodológicas que guíen el quehacer académico dentro del programa de Diseño Gráfico de la Fundación Universitaria Los Libertadores, sus líneas de acción, el corpus teórico que sustente las investigaciones, los métodos aplicados en el proceso de diseño y que a su vez forme estudiantes críticos y propositivos frente a su realidad y a su profesión.